Elizabeth Taylor

blog dedicat lui Elizabeth Taylor: celebra Liz - starul starurilor - femeia cu ochi violeţi - cea mai frumoasă femeie din toate timpurile - prima actriţă care a primit un milion de dolari pentru un singur rol - regina ecranului - neuitata Cleopatră - monstrul sacru – devastatoarea Martha din „Cui i-e frică de Virginia Woolf?” - talentata „scorpie îmblânzită” - logodnica Americii
Se afișează postările cu eticheta hollywood. Afișați toate postările
Se afișează postările cu eticheta hollywood. Afișați toate postările

20 mar. 2017

Elizabeth Taylor în „Cleopatra" (1963)

Elizabeth Taylor







































Cum a fost posibil ca filmul cu cele mai mari încasări din anii 1963 - 1964 să fie considerat şi cel mai mare dezastru financiar? Toata planeta văzuse „Cleopatra", din America până în Australia şi din Europa până în Japonia. Uniunea Sovietică avea să cumpere filmul abia în 1978! „Cleopatra" încă mai rula cu succes pe ecranele din întreaga lume la sfârşitul anilor '60. Este de notorietate că filmul a rulat în multe cinematografe încontinuu câte un an şi jumătate de la data premierei... şi atunci?!

Cine şi de ce a început să „promoveze" cea mai mare super-producție din toate timpurile ca „dezastru financiar"? Este adevărat că filmul și-a recuperat cheltuielile abia în 1966, la 3 ani de la premieră, dar de atunci „Cleopatra" a adus milioane şi milioane de dolari...

Poate că explicația este superficialitatea cu care cei mai mulți „comentatori" şi „critici" au tratat subiectul. Și, desigur, mai este și povestea absolut fascinantă din spatele producției acestui film monumental. Poate că dacă analizăm bugetul filmului, care inițial a fost de 2 milioane de dolari şi a ajuns în final la peste 45 de milioane de dolari (aproximativ 400 de milioane de dolari la valoarea ajustată din 2021) şi dacă vom vedea că filmările au durat luni de zile... vom înțelege acest paradox care a dus în mod eronat la etichetarea „Cleopatrei" ca „dezastru" financiar.

Să mai amintim şi despre boala aproape fatală a Elizabethei Taylor, despre schimbările de regizori şi de distribuție, despre mutarea filmărilor de la Londra la Roma, plus nenumăratele rescrieri ale scenariului... Și peste toate acestea să adăugăm „scandalul secolului", povestea de dragoste adulterină, universal mediatizată, dintre Elizabeth Taylor şi Richard Burton şi atunci vom avea rețeta perfectă atât a succesului, cât şi a dezastrului.

În ciuda numeroaselor premii Oscar și a cozilor interminabile de la casele de bilete, filmul a fost atât de scump, încât nu și-a putut recupera costurile imediat. Acest paradox este exact ceea ce s-a întâmplat atunci când Casa 20th Century Fox a lansat „Cleopatra" la 12 iunie 1963.

Iniţial, studiourile Fox au dorit să producă filmul în 2 luni şi să-l lanseze în martie 1960. Buddy Adler şi Spyros P. Skouras (şefii studioului) doreau un film „economic" de 2 milioane de dolari, cu una dintre actrițele pe care le aveau pe contract: Joan Collins, Suzy Parker sau Joanne Woodward. Numai că Walter Wanger, producătorul filmului, dorea o super-producție grandioasă, cu buget mare. El şi-a propus să îi convingă pe Adler şi pe Skouras de valabilitatea proiectului său arătându-le schițele filmului. Wanger avea să explice mai târziu: „Au fost de acord imediat, pentru că era cel mai frumos proiect pe care îl văzuseră vreodată". Wanger şi-a continuat campania sa pentru un film colosal, propunând-o pe Elizabeth Taylor pentru rolul Cleopatrei. Fox nu a fost deloc fericit cu această alegere, dar Skouras a admis că Taylor ar fi singura actriță din lume care ar garanta succesul filmului la box-office.

Taylor filma „Deodată, vara trecută" la Londra, când producătorul Walter Wanger i-a dat telefon în septembrie 1959. Nedorindu-şi rolul Cleopatrei şi în speranța că o vor lăsa în pace, refuzând-o, Elizabeth Taylor a răspuns că ar juca în „Cleopatra" doar dacă i se va garanta un salariu de... 1 milion de dolari plus 10% din încasările brute! Și dacă va avea și dreptul de a decide în privința scenariului, a regizorului, a distribuției, dacă filmul se va turna în Anglia şi dacă se va filma în sistemul Todd AO inventat de răposatul ei soț, Mike Todd.

Wanger aproape că s-a sufocat, iar şefii studioului s-au îngrozit, dar în final au acceptat. Au trimis telegrame în toată lumea, întrebând distribuitorii dacă Taylor merită 1 milion de dolari. În timp ce filma „BUtterfield 8", Taylor a semnat unul dintre cele mai fabuloase contracte din toate timpurile: 125.000 dolari pe săptămână pentru 16 săptămâni de filmare; 50.000 dolari pe săptămână după cele 16 săptămâni, 10% din încasarile brute; 3.000 dolari pe săptămână pentru cheltuieli personale, plus cazare şi masă pentru ea şi familia ei, precum şi bilete de avion clasa business pentru ea, alți trei adulți şi trei copii, oricând pe parcursul filmărilor. Câştigurile totale ale lui Taylor pentru acest film au fost în cele din urmă de peste 7 milioane de dolari (in jur de 62 de milioane la valoarea ajustată din 2021).

După ce Taylor a semnat, Adler şi Skouras l-au angajat pe Rouben Mamoulian pentru regia filmului. Distribu
ția a fost şi ea definitivată cu Peter Finch în rolul lui Cezar şi cu Stephen Boyd în rolul lui Antoniu. Dar „Cleopatra" nu avea încă un scenariu finalizat! Astfel că atunci când filmările au început în toamna anului 1960, nu exista nici un plan de producţie! Filmările din Anglia au fost dezastruoase. Studiourile de la Pinewood nu aveau capacitatea tehnică pentru o asemenea super-producție! Plafoanele erau prea joase pentru filmări interioare, platourile nu erau suficient de mari, restricțiile puse de sindicate erau prea multe, iar bugetul ajunsese deja la suma de 6 milioane dolari după nici o lună!

Fox spera să finalizeze proiectul până în februarie 1961. Dar temperaturile joase şi umiditatea ridicată din Anglia au făcut ca Elizabeth Taylor să se îmbolnăvească grav. Mamoulian a încercat să filmeze câteva scene fără ea, dar cum scenariul nu era terminat, nu prea avea ce să filmeze... Vremea din Anglia era frustrant de instabilă şi toate aceste complicaţii au forţat Fox să ridice bugetul la 7 milioane dolari.

Între timp au fost adu
şi din America medici specialişti pentru a o consulta pe Taylor. Febra şi durerile de cap îngrozitoare persistau, iar presa mondială a început să relateze ceas de ceas despre starea actriței. Speculațiile din presă dădeau ca sigură o cădere nervoasă,  dar medicul personal al Reginei Elisabeta a pus diagnosticul: abces dentar. Boala lui Taylor a costat 2 milioane de dolari prin blocarea totală a producției. Fox a ordonat încetarea filmărilor şi înlocuirea lui Taylor cu o altă actriță, eventual cu Marilyn Monroe.

Dar Walter Wanger s-a opus!


După doi ani de pre-producție şi câteva săptămani de filmare, Fox cheltuise deja peste 7 milioane de dolari şi nu avea decât zece minute de film! Regizorul Mamoulian a demisionat şi, la sugestia lui Elizabeth Taylor, Fox l-a angajat pe Joseph L. Mankiewicz, care lucrase cu Taylor la „Deodată, vara trecută" şi regizase „Julius Caesar" în 1953, astfel că Mankiewicz părea o alegere perfectă. Fox l-a plătit regeşte!

Mankiewicz s-a 
îngrozit când a citit scenariul pe care lucrase Mamoulian, un scenariu „şocant de stupid, o telenovelă cu o vampă isterică". Mankiewicz o vedea pe Cleopatra ca pe o femeie fatală şi inteligentă care avea de luptat cu cei mai mari bărbați ai lumii antice. Astfel, Mankiewicz a ordonat rescrierea completă a scenariului. Fox a trebuit să arunce la gunoi cele 10 minute de filmare de la Londra odată cu cele 7 milioane de dolari cheltuite până în atunci!

Când se părea că filmul poate fi reluat 
în primăvara anului 1961, Elizabeth Taylor s-a îmbolnăvit din nou. De data asta, era într-adevar grav! Taylor avea pneumonie acută de tip stafilococ şi i s-a făcut de urgenţă o traheotomie. Starea ei era critică, iar presa mondială s-a îngrămădit în fața spitalului de la Londra, alertând lumea întreagă că Elizabeth Taylor ar putea muri în orice moment. A şi fost declarată moartă la un moment dat! Evident, Taylor a supraviețuit, tocmai la timp pentru a primi premiul Oscar pentru cea mai bună actriță în aprilie 1961! A avut nevoie de şase luni de repaos total.

Când film
ările au fost reluate în toamna anului 1961, producţia a fost mutată în Italia, la Roma, unde Fox spera să reducă costurile de producție ca urmare a săptămânii de lucru italiene de şase zile şi a vremii călduroase. Mankiewicz încă mai aştepta definitivarea scenariului până când, exasperat, a început să îl scrie el însuşi.

Nici decorurile şi nici costumele nu erau terminate. Departamentul de producţie a trebuit să pregătească bugetul filmului şi planul de producţie cu doar o schiţă de scenariu. Chiar dacă Mankiewicz scrisese 132 de pagini de scenariu (cam 100 de minute de film), tot mai rămâneau de scris încă 195 de pagini. Următoarele luni de producţie au fost epuizante pentru regizor, care filma ziua şi scria noaptea. Platourile de filmare au fost construite la costuri exorbitante şi stăteau neutilizate luni de zile, din cauza lipsei de planificare a producţiei! Necesităţile de producţie ale „Cleopatrei" au provocat o adevarată criză de materiale de construcţii în Italia. Miile de figuranţi aşteptau şi nu făceau nimic săptămani întregi. O armată de actori aştepta scenariul şi programul de producţie...

Tot acest timp costa bani! Fox era îngrozit de facturile care soseau de la Roma. Şi totuşi, dacă toate acestea nu erau de ajuns, o altă complicaţie urma să apară la orizont, una care a creat un scandal mai mare decât şi-ar fi putut imagina cineva. Papa de la Roma, Congresul SUA şi presa mondială, toată lumea s-a simţit datoare să intervină: Elizabeth Taylor şi Richard Burton se îndragostiseră iremediabil şi erau amândoi căsătoriţi, fiecare cu altcineva!

În timpul pauzei prelungite din vara anului 1961, rolul lui Cezar a fost atribuit lui Rex Harrison, iar cel al lui Antoniu lui Richard Burton.
În ciuda faptului că era căsătorit de 12 ani şi avea două fiice, Burton avea reputaţia de fustangiu. Taylor era căsătorită la acel moment cu Eddie Fisher - o relaţie extrem de mediatizată, începută în timp ce Fisher era încă însurat cu Debbie Reynolds.

La început, Burton nu o putea suferi pe Taylor, referindu-se la ea ca „Domni
şoara Ţâţe". Chiar dacă nu văzuse niciodată vreun film de-al ei, el o considera doar o vedetă de la Hollywood ca atâtea altele, fără pic de talent, pe nedrept plătită cu un milion de dolari (Taylor deja primise 2 milioane de dolari până in septembrie 1961). Nici Taylor nu dădea prea mulţi bani pe el, dar toate acestea aveau în curând să se schimbe. Cei de la Fox au descris prima zi de filmare a celor doi împreună, ca o „întâlnire electrizantă". Toată lumea de pe platoul de filmare şi-a dat seama că Taylor şi Burton îşi trăiesc de fapt rolurile. „Vine un moment în cursul unui film, cand actorii devin personajele pe care le joacă", a spus Wanger.

A fost doar o chestiune de săptămâni până când presa de scandal din toată lumea a aflat. Sute de ziarişti au fost detaşaţi la Roma. Paparazzii îi urmăreau peste tot şi povestea lor a dominat titlurile ziarelor şi ale ştirilor de radio şi televiziune de pe toate meridianele. „Le Scandale" a scos din amorţeală chiar şi Vaticanul, al cărui ziar oficial a denunţat public adulterul, declarând-o pe Taylor... „vagaboandă erotică"! Afacerea Taylor-Burton a devenit subiectul cel mai discutat în toate mediile sociale, în show-urile de televiziune, în Congresul SUA, la Casa Albă, în discoteci şi restaurante...

Când film
ările s-au terminat, Fox a constatat că a cheltuit peste 45 de milioane de dolari pentru producţie şi publicitate. Mankiewicz a realizat un film de opt ore, din care a livrat studioului un film de şase ore. Fox a cochetat cu ideea de a distribui filmul în două părţi, pentru a încerca să recupereze cât mai mulţi bani posibil, dar şefii studioului s-au temut că atunci când vor lansa partea a doua, Taylor şi Burton nu vor mai fi împreună! Mai mult: ar fi trebuit să o plătească pe Taylor încă o dată pentru partea a doua a „Cleopatrei"!

Filmul a avut premiera la New York pe 12 iunie 1963, având o durată de 243 de minute. O săptămână mai târziu, filmul a fost redus la 222 minute. Comentariile criticilor de film au fost descurajatoare, dar imensa publicitate a filmului a atras publicul şi succesul la box-office. „Cleopatra" a fost cel mai vizionat film, devenind filmul cu cele mai mari încasări din 1963, dar insuficient ca Fox să-şi recupereze costurile! Abia în anul 1966 „Cleopatra" a trecut pe plus!

L
ăsând deoparte costurile uriaşe ale „Cleopatrei" şi haosul în care a fost produsă, au existat critici de film extrem de favorabili. Bosley Crowther de la „The New York Times" scria: „Doar dacă eşti unul dintre acei sceptici care sunt predispuşi să nu le placă nimic, nu vei putea aprecia acest film genial şi spectaculos". Și Academia Americană de Film a fost generoasă: filmul a câştigat 4 premii Oscar, pentru cea mai bună imagine, cea mai bună scenografie, cele mai bune costume şi cele mai bune efecte vizuale. De asemenea, filmul a fost nominalizat la alte 5 premii Oscar, pentru cel mai bun film, cel mai bun actor (Rex Harrison), cel mai bun montaj, cea mai bună muzică de film şi cea mai bună coloană sonoră.

Norii negri care au plutit asupra „Cleopatrei" de la 
începutul producţiei până la lansare, criticile dezastruoase şi afacerea Taylor-Burton au pus în umbră calităţile artistice ale filmului. Povestea Cleopatrei din film chiar nu mai avea nicio importanţă! Publicul era mai interesat de iubirea dintre Taylor şi Burton, decât cea dintre Cleopatra şi Marc Antoniu. Dialogurile din film erau sclipitoare şi inteligente, spectacolul cinematografic era grandios, dar tot ce conta era frumuseţea ireală a Elizabethei Taylor şi dragostea ei pentru Richard Burton.

În cele din urmă, Fox şi-a recuperat banii, ba a înregistrat şi profit! Dupa 1966 nu au mai dat publicităţii încasările ulterioare. La 50 de ani de la premieră, Fox a relansat cu succes „Cleopatra" pe marile ecrane şi asta spune totul despre „cel mai scump film al tuturor timpurilor" şi despre aşa zizul dezastru...

TITLUL FILMULUI
„CLEOPATRA" (S.U.A./ 20th Century Fox/ 1963)

PROMO
Filmul cel mai a
şteptat, filmul cel mai discutat (Fox)
Cel mai scump film produs vreodată la Hollywood

DESCRIERE
În 48 î.Hr., Cezar îl urmăreşte pe Pompei de la Pharsalia până în Egipt. Ptolemeu, acum suveran după alungarea Cleopatrei, sora sa mai mare, încearcă să intre în graţiile lui Cezar dăruindu-i capul tăiat al lui Pompei. Pentru a câştiga sprijinul lui Cezar, Cleopatra se ascunde într-un covor 
şi este purtată în faţa lui Cezar de către Apollodor. Cezar se îndrăgosteşte nebuneşte de Cleopatra; după izgonirea lui Ptolemeu, el o declară pe Cleopatra singurul suveran al Egiptului şi are împreună cu ea un fiu, Caesarion. Dar Cezar trebuie să se întoarcă în Italia. Cezar şi Cleopatra se vor reintâlni odată cu spectaculoasa venire la Roma a Reginei Egiptului, dar Cezar este asasinat la scurt timp după aceea, în timpul "idelor lui martie", iar Cleopatra fuge în Egipt. Când mai tarziu Marc Antoniu se întâlneşte cu Cleopatra la bordul navei acesteia la Tars, se indrăgosteşte de aceasta şi devine aliatul ei militar. Pentru a-şi întări poziţia la Roma, Antoniu se căsătoreşte cu Octavia, sora lui Octavian, viitorul împărat Cezar August. Căsătoria nu satisface pe nimeni: Cleopatra este furioasă, iar Antoniu, plictisit de soţia lui, se întoarce în Egipt. Acolo, el o ia în căsătorie pe Cleopatra în cadrul unei ceremonii publice. Ulterior, Octavian îl invinge pe Marc Antoniu în bătălia de la Actium. Alarmată, Cleopatra se retrage cu flota ei în Egipt şi se refugiază la mormântul construit special pentru ea. Informat în mod fals că Regina Cleopatra este moartă, Antoniu se sinucide. Purtat la mormântul ei, el îşi trăieşte ultimele clipe în braţele Cleopatrei. Împăcată cu soarta şi nedorind să fie luată ca "trofeu" de Octavian, Cleopatra se sinucide şi ea, lăsându-se muşcată de şerpi veninoşi.

DISTRIBUTIA
Elizabeth Taylor (Cleopatra), Richard Burton (Marc Antoniu), Rex Harisson (Cezar), Pamela Brown (Preoteasa), Hume Cronyn (Sosigene), Cesare Danova (Apolodor), Andrew Keir (Agripa), Martin Landau (Rufio), Roddy McDowall (Octavian), Michael Hordern (Cicero).
REGIA
Joseph L. Mankiewicz.
Rouben Mamoulian a fost primul regizor, al producţiei de la Londra, iar Darryl F. Zanuck s-a ocupat de post producţie, după ce l-a concediat pe J. L. Mankiewicz; ulterior l-a rechemat pe Mankieiwicz, neputându-se descurca singur în editarea „Cleopatrei".
SCENARIUL
Joseph L. Mankiewicz, Ranald MacDougall, Sidney Buchman şi Ben Hecht, după scrierile istoricilor Plutarh 
şi Suetoniu şi după cartea „Viaţa şi timpurile Reginei Cleopatra" de Carlo Mario Franzero.
Producator: Walter Wanger, Peter Levathes.
Darryl F. Zanuck a preluat „Cleopatra' după ce i-a concediat pe Walter Wanger şi pe Peter Levathes.
În asociere cu 20th Century Fox: MCL Films (casa de filme a Elizabethei Taylor) şi Walwa Films.
MUZICA
Alex North.
IMAGINEA
Leon Shamroy.
FILMAT
între septembrie 1960 - martie 1963.
PREMIERA
iunie 1963.
FILM COLOR
DeLuxe.
DURATA
243 minute.
GENUL
istoric, drama.

NOMINALIZAT la
- Oscar pentru cel mai bun film, Oscar pentru cel mai bun actor (Rex Harrison), Oscar pentru cel mai bun montaj, Oscar pentru cea mai bună muzică de film, Oscar pentru cea mai bună coloană sonoră, Globul de Aur pentru cel mai bun film, Globul de Aur pentru cel mai bun actor (Rex Harrison), Globul de Aur pentru cel mai bun actor in rol secundar (Roddy McDowall).
PREMII
- Oscar pentru cea mai bună imagine, Oscar pentru cea mai bună scenografie, Oscar pentru cele mai bune costume, Oscar pentru cele mai bune efecte vizuale.

TRIVIA
- diver
şi angajaţi de la studiourile Cinecitta din Roma au furat echipamente şi recuzita în valoare de mai multe milioane de dolari;
- figurantele au intrat în grevă pentru a cere protecţie faţă de italienii care le făceau avansuri. Studioul a angajat în cele din urmă o gardă speciala pentru a le proteja;
- Rex Harrison a avut o clauză în contract care prevedea că ori de câte ori o imagine a lui Richard Burton apare pe un afi
ş, să apară şi imaginea sa. Un gigantic afiş a fost pus pe Broadway, care îi infăţişa numai pe Burton şi pe Elizabeth Taylor. După ce avocaţii lui Harrison s-au plâns, studioul a refăcut afişul plasând imaginea lui Harrison într-un colţ al panoului;
- filmul a fost considerat în mod greşit unul dintre cele mai mari eşecuri financiare din toate timpurile; realitatea este destul de diferită: filmul şi-a recuperat banii pe parcursul a mai multor ani şi a scos un profit considerabil, în ciuda costurilor inimaginabile. „Cleopatra" a fost unul dintre filmele cu cele mai mari încasări din anii 1960;
- potrivit regretatului regizor Joseph L. Mankiewicz, cele mai bune scene au fost tăiate şi există peste 120 de minute de film care lipsesc;
- suma alocată costumelor Elizabethei Taylor a fost în valoare de 194.800 dolari, cea mai mare alocată vreodată unui actor într-un singur film. Printre costumele ei s-a numărat si o rochie realizată din ţesături de aur de 24 carate;
- regizorul Joseph L. Mankiewicz a fost concediat în faza de montaj 
şi post producţie; dar Twentieth Century Fox şi-a dat seama repede că numai Mankiewicz ştia cum să monteze filmul, aşa că el a fost adus înapoi pentru a finaliza proiectul.
- Martin Landau a învăţat limba italiană în timpul filmărilor;
- cicatricea de la operaţia de traheotomie a Elizabethei Taylor este vizibilă în mai multe scene din film;
- pentru a putea finanţa „Cleopatra", 20th Century Fox 
şi-a vândut terenurile din Los Angeles;
- super-producţia a folosit 79 de decoruri de filmare şi 26.000 de costume;
- Joseph L. Mankiewicz i-a spus lui Martin Landau că mai avea atât de mult material filmat, încât ar fi putut face un film separat, numit „Alte aventuri cu Ocavian şi Rufio";
- când filmul a fost tăiat de la 6 ore la 4 ore, încă 49 de pagini de scenariu au trebuit să fie filmate, pentru a da sens filmului;
- pentru a filma bătălia navală de la Actium, 20th Century Fox a trebuit să închirieze 
şi să construiască atât de multe ambarcaţiuni, încât s-a spus că în acel moment, 20th Century Fox avea cea de-a treia flotă navală din lume ca mărime!;
- Forumul roman construit la Cinecitta era de trei ori mai mare decat dimensiunea sa reală;
- iniţial, Egiptul a refuzat intrarea Elizabethei Taylor în ţară, deoarece ea se convertise la iudaism. Autorităţile şi-au revizuit opinia, realizând că o ploaie de dolari americani ar putea cădea peste Egipt odată cu prezenţa echipei de filmare pe malurile Nilului;
- Hume Cronyn a fost angajat pentru 10 săptămâni şi a petrecut în final 10 luni la filmările „Cleopatrei";
- la un moment dat, producţia filmului „înghiţea" 70.000 de dolari pe zi (550.000 de dolari în banii de azi);
- la filmarea faimoasei scene a intrării Cleopatrei în Roma, miile de figuranţi entuziasmaţi au început să strige „Liz! Liz!", în loc de „Cleopatra! Cleopatra!";
- când filmul lui Marilyn Monroe „Something's Got To Give" a fost anulat, iar Marilyn Monroe concediată, „Cleopatra" a rămas singurul film aflat în producţie la 20th Century Fox. Evident, o mulţime de alte facturi au fost achitate în numele filmului;
- unul dintre cei mai mari aliaţi ai lui Joseph L. Mankiewicz a fost Rex Harrison, care, la un moment dat, i-a oferit propriul său salariu pentru a-l ajuta să termine filmul pe cont propriu. Mankiewicz a refuzat;
- se spune că atunci când directorii executivi ai studioului au sugerat că Joan Collins, Dana Wynter sau Susan Hayward ar trebui să o înlocuiasca pe capricioasa Elizabeth Taylor, Spyrous Skouras (
şeful studioului) ar fi strigat, „Cleopatra trebuie să aibă ţâţe; Liz are ţâţe; ţâţele ei vor însemna zeci de milioane de dolari în plus pentru noi";
- campania de marketing a studiourilor Fox a dat roade: la premieră, filmul era deja vândut pe 4 luni înainte.

Vezi TRAILER aici.

16 ian. 2011

Elizabeth Taylor in "A fost odata un Hollywood" (1974)



























REVIEW:
Acesta este ultimul film realizat la vechile si faimoasele platouri de filmare ale casei Metro Goldwin Mayer. Imediat dupa filmari, studiourile au fost demolate, iar terenurile au fost vandute si transformate in cartier rezidential. Nostalgia - aceasta este tema filmului: nostalgia dupa vremurile glorioase ale trecutului hollywoodian. Acest film nu este doar o compilatie, ci mai degraba un documentar sau un tribut fabulos adus Hollywoodului. Inceputul este in 1929 (odata cu aparitia sonorului) si sfarsitul pare ca a fost ieri. Hollywoodul va continua sa faca filme muzicale, dar este clar ca nu vor mai fi facute asemena filme cu asemenea mari actori. Motivul? Este simplu: nu vor mai fi bugete pe masura, nu va mai fi atata daruire, nu vor mai fi staruri care sa stie sa faca orice si nu va mai exista mentalitatea ca un film muzical este la fel de important ca un film de drama...

Cu peste 30 de ani de cinema in spate (la data lansarii filmului) era firesc ca Liz Taylor sa apara alaturi de alti veterani ai filmului in acest blockbuster al anilor '70. Starurile de la Hollywood realizeaza impreuna o retrospectiva nostalgica din aproape 100 de musicaluri produse de studiourile M.G.M. Sunt nenumarate momentele senzationale cu cele mai mari staruri, plus alte cateva secvente memorabile cu Esther Williams, Clark Gable (cantand si dansand), Jimmy Durante si Eleanor Powell, al carei dans provocator cu Fred Astaire este uimitor.

Secventele de film sunt prezentate si povestite publicului de catre starurile descoperite si create de M.G.M., cum ar fi Fred Astaire, Gene Kelly si Debbie Reynolds, de megastaruri internationale ca Frank Sinatra si Elizabeth Taylor sau de noi staruri ca Liza Minnelli, ba chiar apare si un star al casei Paramount: Bing Crosby! Toti acestia vorbesc cu placere despre vremurile de odinioara, despre anii de aur ai M.G.M., studioul care era emblema Hollywoodului, o imensa organizatie condusa de atotputernicul Louis B. Mayer. Liza Minnelli pare ca povesteste despre o vizita pe care o face intr-un templu la care preoteasa era mama ei, celebra Judy Garland...Dar nu va speriati! Filmul nu cade in capcana de a inalta osanale si de a fi patetic in prezentarea acestor mari actori. Umorul si autoironia sunt la tot pasul.

"A fost odata un Hollywood" acopera aproape 30 de ani de filme muzicale. Sigur, nu puteau lipsi momentele glorioase si unul dintre acestea este celebra secventa cu Gene Kelly din "Cantand in ploaie", din 1952, o comedie despre dramele si tragediile iscate la Hollywood de trecerea de la filmul mut la cel sonor. O a doua secventa de neuitat este aceea in care Donald O'Connor canta "Make'em Laugh", in timp ce se suie pe pereti, se invarte pe podea, cade si dispare in decor...De fapt, sunt infinite aceste momente memorabile: baletul din "Un american la Paris", Nelson Eddy si Jeanette MacDonald in "Rose Marie"; Fred Astaire si Ginger Rogers, dansand de parca zboara; acrobatiile lui Gene Kelly; William Warfield cantand "Old Man River" in "Showboat"; inconfundabila Judy Garland cantand "You Made Me Love You" lui Clark Gable; din nou Judy Garland, cantand "Get Happy"; secvente comice din "Sapte mirese pentru sapte frati" si, desigur, nu puteau lipsi scenele cu Esther Williams, rasarind precum Venus din spuma marii...

Filmul este o placere de la inceput pana la sfarsit. Se pare ca industria filmului este singura care se poate auto-sarbatori si filmul de fata este o dovada vie. Pentru multi va fi un adevarat soc sa ii vada pe Clark Gable si pe Jimmy Stewart dansand sau sa o auda pe Elizabeth Taylor cantand! Era vremea cand starurile americane erau capabile sa interpreteze orice! Lait-motivul filmului este, asa cum va asteptati, o insiruire de clipuri reprezentand tot ce a avut mai bun casa M.G.M.: "Gigi", "Vrajitorul din Oz", "The Broadway Melody", "Show Boat"...Un adevarat spectacol!

TITLUL FILMULUI
"A FOST ODATA UN HOLYWOOD"/ "THAT'S ENTERTAINMENT" (S.U.A./M.G.M./1974)

PROMO

DISTRIBUTIA (in ordine alfabetica)
Fred Astaire, Bing Crosby, Gene Kelly, Peter Lawford, Liza Minnelli, Donald O'Connor, Debbie Reynolds, Mickey Rooney, James Stewart, Elizabeth Taylor.
REGIA
Jack Haley Jr.
SCENARIUL
Jack Haley Jr.
IMAGINEA
Ennio Guarnieri, Russell Metty, Ernest Laszlo, Gene Polito, Allan Green
MUZICA
Jesse Kaye, Henry Mancini, William Saracino.
PRODUCATOR
Jack Haley Jr.
DURATA
135 minute
COLOR
Technicolor
PANORAMIC
PREMIERA
iunie 1974

NOMINALIZAT la
- Emmy pentru cel mai bun producator (Jack Haley Jr.)
PREMII
- Eddie Award pentru cel mai bun montaj (Bud Friedgen, David E. Blewitt);
- KCFCC Award pentru cel mai bun documentar.

Vezi TRAILER aici.

29 sept. 2010

Elizabeth Taylor în „Lassie vine acasa” (1943)

Elizabeth Taylor in rolul de debut la M.G.M.

























La vârsta de 10 ani Elizabeth Taylor debutează la Studiourile Metro Goldwyn Mayer în „Lassie vine acasă”/ „Credincioasa Lassie” ("Lassie Come Home"). Era cel de-al doilea film din îndelungata sa carieră cinematografică. 

Mama actriței, Sara Taylor, a jucat un rol determinant în debutul carierei lui Elizabeth Taylor. Supraveghind cu strictețe educaţia pe care fica sa o primea, Sara Taylor a dus-o pe micuța Elizabeth la lecţii de balet, de canto, dans modern, dicție şi echitaţie. Foarte hotărâtă ca fiica ei să ajungă cea mai mare vedetă de la Hollywood, Sara și-a modelat propria viață - ca și pe a celorlalți din familie - astfel încât scopul principal să fie obținerea unui contract pentru fetița ei cu M.G.M., cel mai mare studio cinematografic de la acea vreme. 

Însă primul film al lui Elizabeth Taylor fusese „În fiecare minut se naște ceva” ("There’s One Born Every Minute") și fusese produs de studiourile Universal în 1942, numai că producătorii de aici nu au fost convinşi de această „fetiță cu privire de adult” şi nu i-au reînnoit contractul. 

Dar Sara nu a disperat și ținta ei a rămas M.G.M. Ocazia nu s-a lăsat mult așteptată și, într-o zi, Sara și-a trimis fiica să îi ducă lui Francis L. Taylor, tatăl actriței, niște sandwich-uri, știind că acesta împreună cu producătorul Sam Marx erau în patrulele de civili care asigurau liniștea Los Angeles-ului în timpul războiului. Producătorul Sam Marx căuta o fetiță cu accent englezesc pentru a o interpreta pe Priscilla din noul film aflat în producție la... M.G.M.! Frumusețea ireală a micuței Taylor și abilitățile naturale de interpretare l-au impresionat pe producător, care i-a oferit rolul pe loc.

„În prima ei zi pe platoul de filmare, tehnicienii s-au uitat la ea şi au spus: scoateţi fetiţa de aici, are prea mult machiaj, prea mult rimel pe gene! Şi ghiciţi ce? Nu avea niciun fel de machiaj! Fetiţa avea din naştere gene duble!”, avea să marturisească mai târziu Roddy McDowall (fragment din Elizabeth Taylor - Vis de glorie - Primii zece ani la Hollywood)

Taylor și partenerul ei din acest film, Roddy McDowall (care avea 14 ani) aveau să devină prieteni de-o viață și să mai fie distribuiți împreună în „Stâncile albe ale Dover-ului”, în 1944. Peste ani, Taylor avea să ceară în mod expres producătorilor să îl angajeze pe Roddy McDowall să joace rolul lui Augustus în „Cleopatra”. 

Sara Taylor și-a indeplinit visul, deoarece contractul lui Liz Taylor cu M.G.M. va dura timp de 18 ani, până la filmul care i-a adus pentru prima dată premiul Oscar, în 1960: „Venus cu vizon” ("BUtterfield 8").

„Lassie vine acasă” este genul de film care place oricui între 5 și 95 de ani... Rar se mai produc asemenea filme de familie în zilele noastre!

TITLUL FILMULUI
„LASSIE VINE ACASĂ”/"LASSIE COME HOME" (S.U.A./M.G.M./1943)

PROMO
Acestui film cu buget redus i s-a prevăzut un succes financiar mediu. Nimeni n-a intuit că povestea unui copil și a câinelui sau avea să obțină un succes uriaș! (The Motion Picture Guide)

DESCRIERE
Acțiunea filmului este plasată în Yorkshire (Anglia), în timpul primului război mondial. Părinții lui Joe (Donald Crisp și Elsa Lanchester) sunt obligați de situația economică a familiei să vândă câinele de care Joe (Roddy McDowall) se atașase mult. Deși Ducele de Rudling (Nigel Bruce), noul stăpân al câinelui, e un om destul de agreabil, Lassie îl preferă pe Joe și evadează în mai multe ocazii. Ducele pleacă în Scoția și o ia cu el și pe Lassie, la sute de kilometri distanță de Yorkshire. Lassie nu vrea să rămână în casa Ducelui nici când de ea are grijă nepoata Ducelui, Priscilla (Elizabeth Taylor), care o și ajută să evadeze. Călătoria spre casă e lungă și plină de pericole, iar Lassie trebuie să se bazeze pe bunăvoința unor străini pentru a ajunge din nou la Joe. Credincioasa Lassie va trebui să înfrunte furtuni violente, hoți de câini și criminali periculoși. Când se părea că Joe și-a pierdut orice speranță de a o mai vedea vreodată pe Lassie, într-o zi, ieșind de la școală, acesta o găsește pe Lassie așteptându-l, fix la ora 4 după amiaza, așa cum făcuse întotdeauna. Ducele de Rudling și Priscilla o vor lăsa pe Lassie să stea din nou cu Joe, impresionați de loialitatea acesteia.

DISTRIBUȚIA
Roddy McDowall (Joe Carraclough); Donald Crisp (Sam Carraclough); Dame May Whitty (Dally); Edmund Gwenn (Rowlie); Nigel Bruce (Ducele de Rudling); Elsa Lanchester (Doamna Carraclough); Elizabeth Taylor (Priscilla, nepoata ducelui).
REGIA
Fred M. Wilcox
SCENARIUL
Hugo Butler, după romanul cu același titlu de Erich Knight
PRODUCĂTOR
Samuel Marx
FILM COLOR
Technicolor
DURATA
89 minute
GENUL
dramă, familie, copii
FILMAT
între septembrie 1942 - octombrie 1942
PREMIERĂ
decembrie 1943

NOMINALIZAT la
- premiul Oscar pentru cea mai bună imagine (Leonard Smith)

TRIVIA
- numărul de câini din rasa Collie a crescut de la 3.000 la 18.400 numai în S.U.A. după premiera acestui film;
- câinele Pal, care l-a interpretat pe Lassie, a fost plătit cu 250 dolari pe săptămână, în timp ce Elizabeth Taylor (cea care avea să devină cea mai scump plătită actriță a lumii) a primit doar 100 de dolari pe săptămână (circa 1.500 de dolari la valoarea din 2021);
- Elizabeth Taylor nu a dat niciun test pentru rolul din acest film;
- Roddy McDowall (interpretul lui Joe) a fost prietenul de-o viață al lui Elizabeth Taylor;
- zeci de filme și seriale tv despre Lassie au urmat după „Lassie vine acasă”, inclusiv unul cu... Elizabeth Taylor: „Curajul lui Lassie”!